想要長期經營個人品牌，持續推出內容是一個必要的任務，但對缺乏寫作經驗的人而言，創作的門檻似乎很高，內容多深多淺、不夠完美不敢公開、沒創作靈感等等，我也會遇到你所面臨的每個難關！
不過每次遇到這種卡關時刻，有一個作家的系列作品總能提醒我，給我一些方法走出當下困境，他就是 奧斯汀．克隆 Austin Kleon。
重點得到
- 這世界沒有原創，透過觀察和整合，你也可以產出新的作品
- 教學、過程都可以成為創作題材
- 公開分享你的創作與觀點，吸引讀者與同好拓展機會
奧斯丁．克隆 Austin Kleon，一個用畫畫 + 文字創作的作家
當初會知道這個作家，是在誠品翻書的時候看到《Steal Like an Artist》這本作者的第一本創意靈感建議書，書本封面採用 doodle 風格的標題、走一個相當簡單的排版路線。當時中譯版還沒被引進，不過一看到他的創作形式和談論的內容，沒翻多久就決定買回家。爾後的其它兩本著作《Show Your Work》和《Keep Going》上市後我也都帶它們回家了！
奧斯丁．克隆的創意靈感三部曲
小補充 – 關於 Doodling Art
塗鴉藝術 是手繪風格的一種，Doodle 本身代表的就是隨手塗鴉的意思，大多用線條呈現，然後用大範圍填色創造對比。前些年很夯的纏繞畫，也屬於 Dooling Art 的一環。
奧斯丁．克隆在自己官網上的簡介相當簡略，只有提到他是 The New York Times 創意類別的暢銷書作者、受過許多專訪與公開演講，一本很有意思的個人創作是《Newspaper Blackout》，透過塗黑報紙創作的詩詞著作。
後續會撰寫創意靈感三部曲（我自己幫它取的）這類型的創意指南，是他在大學授課時精煉出的結果，對於當時還是苦於找不到專題靈感的可憐設計系學生，頓時成為我前進的助力。
點子都是偷來的系列內容，涵蓋了整條創作的歷程
《點子都是偷來的 Steal Like an Artist》、《點子就要秀出來 Show Your Work》、《點子就是一直來 Keep Going》，從書名來看，可以發現奧斯丁給的建議循序漸進，剛好是不同階段的創作者會遇到的關卡。
三部曲中各自有提到他認為最重要的 10 點建議，也就是 30 點，我會選擇幾個我覺得有共鳴的概念，相當適合開始創作找尋靈感的你參考。
順帶一提，因為起初購買時是原文書，所以用語可能跟中文版有些不同喔！
並沒有所謂的原創，都是在整合已知的東西
（原文章節參考：Steal like an artist）
以為創作都是天賜的靈感，這是人們普遍對有＂創意的人＂的最大誤解，創意人士其實不是靠天賦，而是個擅長觀察和整合的大師。
“There is nothing new under the sun.” —— 聖經 Ecclesiastes 1:9
比方說飛機或航太的開發過程，就參考了許多鳥類和昆蟲的飛行型態、生理結構（仿生學）；藝術的黃金比例運用，則是參考許多植物的原生比例（符合費式數列排列的向日葵）；iphone 智慧型手機跨時代的誕生，是整合音樂撥放器、電話功能、網路應用的結果。
靈感來自於不同觀察的整合，每個人的整合方式不同，呈現出來的結果就可以讓你看起來很有創意。想成為一個有創意的人，觀察和蒐集是一個馬上就可以開始培養的習慣，把你蒐集的元素 A+B、A+C，說不定就能兜出新的結果。奧斯丁會隨身帶紙筆記錄想法，或是錄下想到的段落，看到喜歡的文章複印起來做紀錄。
不過要記得，一但你把別人的整合方式全盤照抄，那就不是創意而是抄襲！
想要開始創作？你需要知道的 4 件事情
從 30 點的建議中，我摘取了 4 個適合創作新手閱讀的篇章，包含心態與創作方向。
- 公開有價值的東西，小小的也沒關係
- 教授你所知道的東西
- 分享過程，也是個選擇
- 別當孤獨的天才（genius），試著走出去建立關係，成為眾才（Scenius）
1. 公開有價值的東西，小小的也沒關係
（原文章節參考：Do good work and share it with people）
很多人問作者：「該怎麼做才能被看見？」被看見沒有致勝公式，唯一的秘訣就是分享你的秘密！你究竟用什麼方法幫助你的客戶的。
分享你的專業秘密可以招攬更多對你的議題有興趣的讀者，甚至能吸引他購買你的服務。不必從 0 ~ 100 的攤開，而是分別揭露一些些就好，但這些揭露，要對讀者有價值。
作者鼓勵你透過網路建造一個你的專屬分享空間，無論是部落格、社群平台或是網站，有了空間，你才能邀請人家看到你的觀點，甚至和你有興趣的創作者產生連結。另外也因為是你自己的資產，你會更有動力持續更新。
2. 教授你所知道的東西
（原文章節參考：Teach what you know）
教別人並不會減少你的專業價值，反而幫你更加投入，同時，被幫助的人會對你產生更多的信賴和親密感，甚至給你回饋、跟你聯絡、進一步購買你的產品或服務。
而且你也不用太擔心教別人是在建立競爭者，因為學習和執行是兩回事，會照著你的教學並且精進成專家的人不會很多，大多數人只是想學會基本的流程，從＂不會→ 會＂，而不是從＂不會 → 專家＂。
3. 分享過程，也是個創作選擇
（原文章節參考：Think Process. Not Product）
創作是個過程，分享你的流程會讓讀者更有帶入感，產生更親密的連結。
身為一個好奇心相當重的人，每次都會很好奇別人是怎麼辦到的，水電工來的時候會觀察他怎麼把電燈從不亮修到會亮；跟棚拍攝時會觀察攝影師怎麼佈光、修圖，把被拍者的皮膚變得吹彈可破 0 瑕疵的感覺。即便這些職人的技能我不會，但觀察他們的製作過程可真好玩。
如果說，直接看成果會給別人 Oh! Great! 的讚許；先看到過程再看到結果，創造從無到有的落差感，更容易讓人說出 Wow! Amazing!
4. 別當孤獨的天才（Genius），成為眾才（Scenius）
（原文章節參考：You don’t have to be a genius）
我們總想寫出最好、最完美、最成功的文章，期許自己是一個天縱英才，但實際上真正的天才也只有登上歷史名冊的那幾位，大多數的我們都是欣賞或使用他們成果的平凡人，追求成為天才，那你可能永遠都不敢創作內容。
音樂家 布萊恩．伊諾 Brian Eno 經過多年的創作且觀察各種創意人之後，提出了一個新的概念——眾才（Scenius），透過眾人智慧打造提升創意力的環境，簡而言之，就是不要閉門造車，而是跟更多人分享，齊眾人之力一起提高創意力。
分享且建立環境的好處：
- 一起成長
各自分享出來的創作會互相激勵，也更容易得到正面的回饋，成為持續創作的心靈性動力。
- 掌握最新資訊
資訊和知識會需要迭代更新的，透過環境分享可以知道業界最新的工具或是概念，同時也能翻新自己的現狀，拓展知識範疇。
閱讀心得－讓創作卡關的人茅塞頓開
身為內容策展的我，無論在文字或視覺領域，都需要為了客戶不斷創作，時不時會有被掏空、陷入腦袋一片空白的窘境，因此我很常會看一些如何蒐集靈感、作筆記之類的工具書，幫助建立自己的資料庫。
如同前面段落所說，這套書幫助我在卡住的時候，能加速抽離當下的停滯感，轉移重心到觀察與蒐集，讓我能先產出第一版，再反覆修調，最終總能找到自己與客戶都滿意的平衡點。
這套靈感三部曲，是個非常容易讀的小品，大多數的重點作者用標題和圖卡就講完了，內文字只是補充說明標題的概念。
如果你是剛開始創作，或是卡關需要建議，那這套就是個可以快速翻閱、重新提醒自己的指南，因為奧斯丁最終想告訴你的事情就是——開始寫吧，別想太多！
參考資料來源：
Scenius: why creatives are stronger together – thecreativelife https://thecreativelife.net/scenius/
